Gitaar Lessen
Lessen zijn aangeboden in het Nederlands maar ook in het Engels (Lessons in English as well)
Vanaf het begin leer ik de student de juiste plaatsing van de gitaar. Ik benadruk het plaatsen van de juiste vingers om geen verkeerde gewoonten te genereren die later goed leren in de weg staan en het onmogelijk maken om zonder inspanning te spelen.
In mijn lessen praten we niet alleen over de gitaar. Voor mij is het erg belangrijk om de persoon die ik voor me heb te leren kennen als ik wil slagen in het onderwijsproces. Zoals een gitaarleraar me vertelde: “Het maakt niet uit of je studenten solisten worden, het belangrijkste is dat ze mensen worden die muziek weten te waarderen en ervan te houden.”
De leerkrachten moeten werken met het principe van positieve motivatie en bekrachtiging, om de interesse van de kinderen voor leren te wekken en hun plezier om te leren te behouden en verder te activeren. Hoe? Het is een goed idee om te onthouden dat we als kinderen op school waren. Wat wekte onze interesse in een bepaald onderwerp? We herinneren ons misschien specifieke situaties, personen of liedjes die pure interesse en enthousiasme voor een thema opriepen of aanwakkerden. Docenten moeten proberen hun eigen enthousiasme in de muziek over te brengen en de vonk van enthousiasme moet overspringen op de leerling. Kinderen moeten het gevoel hebben dat ze als mensen worden gewaardeerd en geaccepteerd, zodat ze zich realiseren dat hun individuele leersucces belangrijk is voor de leraar.
De leerkracht moet laten zien dat het werken aan moeilijke taken en het oplossen van gecompliceerde problemen een groot gevoel van beloning geeft, de "kick". Dit omvat ook de versterking van het zelfvertrouwen van het kind en zij/hij moet zijn/haar competentie realiseren om succesvol te kunnen werken aan moeilijk onderwerp.
(Born to Learn: Early Learning Optimizes Brain Function by Anna Katherina Braun and Joerg Bock)
"De geschiedenis van de gitaar toont ons een breed panorama en een logische en constructieve evolutie in de tijd. We hebben een verleden voor ons dat ons leidt met zijn deugden en ook zijn gebreken. Sommige en andere van het grootste belang; deugden, om te blijven aandringen op die specifieke route die ons al een veilig pad geeft; en gebreken, om te stoppen en te denken dat we moeten voorkomen dat we in dezelfde fouten vallen.
Hoe belangrijk is het dan om te kunnen definiëren welke elementen constructief kunnen zijn en om die andere schadelijke of negatieve elementen te negeren of te vermijden."
(Abel Carlevaro. Escuela de la Guitarra)
Muziek spelen in de kindertijd gekoppeld aan een scherpere geest op oudere leeftijd, suggereert onderzoek (link)
"Onderzoekers vinden verband tussen leerinstrument op jonge leeftijd en verbeterde denkvaardigheden op latere leeftijd"
Vijf dwingende redenen om te overwegen gitaar leren spelen
Klassieke gitaar leren spelen kan om verschillende redenen een lonende en verrijkende ervaring zijn.
1. Muzikale ontwikkeling en techniek:
Klassieke gitaar vereist precisie, discipline en aandacht voor detail in beide handen. Het leren van klassieke gitaar verbetert de Fingerpicking-vaardigheden, verbetert de behendigheid en bevordert een dieper begrip van de muziektheorie. De technieken die je leert tijdens het spelen van klassieke gitaar kunnen vaak worden toegepast op andere stijlen van gitaarspelen, waardoor je algehele muzikale vaardigheden worden verrijkt.
2. Repertoire en muzikale diversiteit:
Het klassieke gitaarrepertoire beslaat eeuwen en omvat een breed scala aan muziekstijlen, van renaissance en barok tot moderne composities. Door klassieke gitaar te leren, krijg je toegang tot een breed scala aan prachtige en diverse muziek, waardoor je verschillende culturen, muziekperiodes en componisten kunt verkennen.
3. Geduld en discipline cultiveren:
Het beheersen van klassieke gitaar vereist geduld, doorzettingsvermogen en toewijding. Het omvat consistente oefening om technieken te perfectioneren, de toon te verbeteren en de muzikale interpretatie te verfijnen. Deze gedisciplineerde aanpak vergroot niet alleen de muzikale vaardigheden, maar brengt ook waardevolle levensvaardigheden bij, zoals geduld, doorzettingsvermogen en zelfdiscipline.
4. Expressiviteit en muzikale interpretatie:
Klassieke gitaarmuziek benadrukt vaak nuances in toon, dynamiek en expressie. Het leren overbrengen van emoties en het vertellen van verhalen via muziek kan uw vermogen om gevoelens op een non-verbale manier te interpreteren en uiten aanzienlijk vergroten. Het stimuleert de creativiteit en maakt persoonlijke interpretatie mogelijk, waardoor een diepere verbinding tussen de muzikant en het publiek ontstaat.
5. Optredensmogelijkheden en gemeenschap:
Het leren van klassieke gitaar kan verschillende prestatiemogelijkheden bieden, van intieme settings tot formele concerten. Het kan verrijkend zijn om met een gemeenschap van collega-gitaristen om te gaan, of het nu via lessen, workshops of optredens is. Het creëert mogelijkheden voor samenwerking, leren van anderen en het delen van je passie voor muziek.
Uiteindelijk biedt het leren spelen van klassieke gitaar een combinatie van technische uitdagingen, artistieke expressie, persoonlijke ontwikkeling en het plezier van het duiken in een rijk muzikaal erfgoed. Het kan een bevredigende reis zijn voor iedereen die gepassioneerd is door muziek en bereid is tijd en moeite te investeren in het beheersen van dit prachtige instrument.
Opleidingen
Gitaarstudies bij Anselmo Grau 1988 tot 1992, Montevideo Uruguay
Gitaarstudies, bij Regina Carrizo 1992 tot 1994 Montevideo Uruguay
Harmonie en compositie met Mario Villagran 1993 tot 1995 Montevideo Uruguay
Open lessen op Escuela Universitaria de Musica met Abel Carlevaro 1994 Montevideo Uruguay
Studies van traditionele Latijns-Amerikaanse muziek, arrangementen en compositie bij Esteban Gil 1997 tot 2001 Montevideo Uruguay
Contrapunt en compositie met Ulises Ferretti 2000 Montevideo Uruguay
Praktijk voor populaire muziekensemble met Alberto Magnone Augustus 2001 EUM (Escuela Universitaria de Musica) Montevideo Uruguay
Originele werken voor luit van J.S. Bach door professor Eduardo Fernandez 2000 EUM Montevideo Uruguay
Interpretatie van hedendaagse muziek gedicteerd door professor Eduardo Fernandez 1999 EUM Montevideo Uruguay
Gitaaroriëntatie Uruguayan University School (EUM) 1997 tot 2001 Montevideo Uruguay
Lezingen (masterclasses): "Renaissance- en Barokluit" door professor Paul O'dette. "Works for Guitar" door professor Shin-Ichi Fukuda "Contemporary Works" door professor Magnus Anderson 2000 EUM Montevideo Uruguay
Contact
Adres: gitaarlessen zijn aan huis
's Ochtends is het mogelijk om lessen te volgen in mijn werkplaats in NDSM Plein.